Posté par: Camille Pannetier Il y a 2 années, 6 mois

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Alter ego

Samedi 25 juin

21h

Centre Pompidou, Grande Salle

Claudia Jane Scroccaro est l'une des compositrices sélectionnée pour le concert Alter Ego. Florentin Ginot interprétera son œuvre I Sing the Body Electric pour contrebasse et électronique.

Claudia Jane et Florentin ont travaillé ensemble à la création de cette pièce, développant une technique instrumentale très particulière, le dynamic microtonal detuning :

« J'étais intéressée par la possibilité d'obtenir des battements entre deux harmoniques naturelles et Florentin a immédiatement réagi en proposant une solution très intéressante qui est devenue le corps de la pièce. » - Claudia Jane Scroccaro

Dans ses œuvres, Claudia Jane Scroccaro explore la possibilité de composer une dramaturgie musicale qui pourrait utiliser la tension physique entre le corps de l'instrument, celui du musicien, et ce qu'elle appelle le « corps électronique ». « Dans I sing the body electric, l'auditeur est guidé dans une recherche d'équilibre intérieur entre l'électronique et la partie instrumentale, qui devient le processus formel et la dramaturgie de la pièce. Les promesses impliquées dans leurs désirs sonores et physiques - et déterminées par ces relations - évoluent, façonnant un processus de transformation spatiale, où les actions de déformation, de distorsion et d'amélioration sont portées aux oreilles de l'auditeur, avec pour référence poétique le titre du poème de Walt Whitman I Sing The Body Electric. » - Claudia Jane Scroccaro

L'œuvre d'art est née d'un son de synthèse d'une corde archée modélisé dans Modalys. Ce son utilise une très forte pression de l'archet et passe de manière non naturelle de la transparence à une forte distorsion. D'autres techniques instrumentales ont été développées à partir de ce son par imitation. Les traitements électroniques ont été générés pour la plupart par la transformation de matériaux sonores issus des sessions d'enregistrement avec Florentin Ginot, ou par le traitement de sons synthétisés avec RM, Fq-shift, transposition et time-stretch, rappelant la même nature et le même comportement de l'écriture instrumentale.

Pour composer ces sons et les phrases électroniques, Claudia Jane Scroccaro s'est appuyée sur l'analyse spectrale à travers AudioSculpt et SuperVP dans Open Music. L'utilisation du CAO (Specifically Open Music) a été principalement utilisée par nécessité de disposer d'une interface et d'un environnement permettant de dialoguer de manière fluide avec les possibilités de désaccordage microtonal et de les relier aux résultats de l'analyse.

Deux classes ont été construites à l'intérieur de la bibliothèque OM Chroma (contrôlant la synthèse motrice Csound), une dédiée au Fq-Shift et une autre pour la Granulation, et enfin une autre pour le workflow utilisant OM-SuperVP pour obtenir des filtrages multi-bandes très précis. « Ces outils ont permis de générer des phrases plus complexes et polyphoniques, en se concentrant sur les battements microtonaux, l'effet de phasing, le RM et le Fq-shift comme traitements principaux et en recombinant différents sons au contenu spectral similaire. » - Claudia Jane Scroccaro

Par ces moyens, le processus de composition est suggéré par un va-et-vient continuel entre la génération de l'électronique et l'écriture instrumentale et inversement. Dans l'ensemble, il y a une transition d'une bande 8 canaux à une électronique en direct, jouée en temps réel ; c'est un aspect intégrateur et essentiel de l'idée compositionnelle de la pièce. Par conséquent, la dernière partie de la pièce nécessite un interprète pour l'électronique temps réel.

Le traitement en direct consiste en deux transformations principales : une analyse spectrale en temps réel fournit les valeurs maximales du son « sec » de la contrebasse réparties en 8 bandes de fréquences ; le résultat de ces 8 pics est traduit en une valeur d'amplitude, affectée à chacun des 8 points dans l'espace, traitée dans le plugin pipo et déterminant une forme qui change en fonction du spectre ; la transformation de décalage de fréquence peut varier d'une modulation à basse fréquence jusqu'à 127 Hz et est canalisée dans un espace à 8 points en miroir.

Grâce à un processeur audio spatial en temps réel (ircam Spat), le lecteur d'électronique en direct peut faire pivoter dynamiquement la position de ces deux scènes miroir (une avec la forme du signal « sec » ; une avec une forme en miroir du signal décalé) mettant en valeur la correspondance entre le geste de désaccord du musicien et la déformation de l'espace.

De plus, en équilibrant le volume entre le son original « detuning » et l'espace « fq-shift », et en contrôlant la valeur de décalage, le joueur peut gérer deux espaces en miroir et des traitements complémentaires de manière organique, permettant à l'espace de vibrer.

Ainsi, la section finale prévoit un véritable duo entre le contrebassiste et l'interprète électronique, embrassant le public avec un espace immersif et en constante évolution.

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